Aggiornamenti
Continuano le selezioni per le candidature 2023 come tecnici audio video luci e videomaker. Cerchiamo personale tecnico per collaborazioni su eventi, forniture con service video
Sony FS7 per Produzione video e Videomaker Roma Milano
Sony FS7 videocamera professionale per produzione video e videomaker implementata nella realizzazione di video documentari e serie tv, per progetti di presa diretta Roma e Milano.
Rappresenta la soluzione che Sony ha fornito a molti documentaristi, aziende di produzioni video e film maker indipendenti.
Iniziamo parlando della ergonomia SONY FS7
Sony ha progettato la videocamera in modo tale da essere comodamente appoggiata sul petto o sulla spalla, eliminando così la necessità di dover essere equipaggiata con troppi accessori.
Non manca un’ impugnatura sulla quale sono posizionati in maniera strategica i comandi di zoom, avvio/stop ed assegnazione.
Sony ha collocato poi sul lato sinistro un viewfinder smontabile.
Questo si trasforma anche in un monitor LCD inclinabile, contenente le funzioni Peaking e Zebra, per controllare meglio fuoco ed esposizione.
Diamo un’occhiata alle caratteristiche di SONY FS7:
- Sensore 4K, Super 35
- 14 Stop di gamma dinamica
- Registra internamente fino a 180 fps in Full HD
- Registra esternamente fino a 240 fps in 2K RAW
- Riprese in 4K 60p/i
- Filtri ND integrati
- Registrazione in Apple ProRes con spazio colore 4.2.2
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Un video rappresenta un investimento per l’azienda che quindi vuole vedere un effettivo riscontro economico
Sony FS7 cinecamera per produzione video e videomaker top nella realizzazione di video documentari e serie tv, tg, live e soprattutto in progetti di presa diretta a Roma e Milano.
Avere immagini di qualità è importante, ma il messaggio che le immagini trasmettono è il valore aggiunto che rende una produzione video efficace come “arma di marketing”.
Per questo è importante affidarsi a chi la comunicazione mediatica la conosce bene, a chi sa comunicare tramite uno Storytelling: il messaggio che l’azienda vuole trasmettere del suo prodotto.
In poche parole un'azienda di video produzioni
SIMOVIE FILM infatti lavora nel settore da molto tempo, realizzando spesso contenuti con videocamere come la Sony FS7 FX9 e Blackmagic.
Le aziende di produzione sono fornite da camere cinematografiche di questo o superiore livello per ottenere il miglior risultato.
Infatti la Sony FS7 è in grado di fornire una colorazione eccellente a un bit rate contenuto, che tradotto significa file di qualità eccellente con un archiviazione in memoria più piccola.
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Qualità cinematografica RAW 12bit
Se poi si vuole registrare in altissima qualità cinematografica è possibile collegare un registratore esterno ed ottenere immagini RAW a 12 bit.
Immagini e definizione unite a grandi contenuti di narrazione porteranno il tuo spot istituzionale, video musicale, documentario e cortometraggio ad un livello qualitativo superiore.
I filtri ND integrati infine sono la ciliegina sulla torta in termini di ergonomia, per ottenere maggior controllo della luce in più condizioni, senza doversi preoccupare di sostituire i filtri sulle varie lenti.
Investi al meglio i tuoi soldi comunicando i valori del tuo brand, con video di altissima qualità, registrati con camere di livello come la Sony FS7.
Soprattutto investi in filmati da chi sa veramente raccontare una storia e far percepire a pieno il messaggio che vuoi comunicare con qualità e massimo impatto!
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Videomaker: LED EVOKE 1200
Siamo entusiasti di presentarvi il Nanlux Evoke 1200, un’illuminazione straordinaria.
Questo eccezionale prodotto offre una potenza impressionante e una serie di accessori originali che renderanno il vostro lavoro ancora più creativo. Non solo, ma il Nanlux Evoke 1200 è dotato di connettività DMX e Bluetooth, offrendovi un controllo senza precedenti sulla vostra illuminazione.
La resistenza all’acqua e alla polvere con certificazione IP54 vi permette di utilizzare questo strumento in varie condizioni ambientali, garantendo prestazioni affidabili in ogni situazione.
Le dimensioni del Nanlux Evoke 1200 sono simili a quelle di un Arri M8, ma con il vantaggio di essere completamente a LED. Il suo reattore è progettato per resistere all’acqua quando posizionato orizzontalmente, il che lo rende adatto a molte applicazioni diverse.
Con la possibilità di regolare l’angolo del fascio luminoso da 45 gradi a 11 gradi, avrete il controllo totale sulla vostra illuminazione. Basta girare l’anello esterno rinforzato del fresnel per ottenere l’effetto desiderato.
Il controllo digitale del menu sul retro e la ventola di raffreddamento sulla parte inferiore, sono fondamentali per garantire la durata del LED, soprattutto in condizioni di utilizzo prolungato.
Questo prodotto eccezionale è stato creato appositamente per coloro che desiderano prestazioni di alto livello e una versatilità senza pari. Con funzioni come il flash, il lamping e il dimmer, avrete tutto il necessario per creare video di alta qualità.
Tieni presente che il Nanlux Evoke 1200 potrebbe risultare un po’ ingombrante con la sua confezione originale, ma la sua versatilità digitale ti permette di aggiornare il firmware per migliorare le prestazioni nel tempo.
Il Nanlux Evoke 1200 farà brillare la tua creatività.
Video Marketing
Il Video Marketing è la chiave del successo nel 2023! Vuoi distinguerti sul mercato? Un video di qualità è la risposta.
Noi di SIMOVIE FILM siamo esperti in riprese video, montaggio e produzione video. Siamo videomaker dedicati a creare contenuti che ti faranno emergere.
Ma cosa rende un video davvero efficace? La risposta è semplice: una storia coinvolgente. Dobbiamo affrontare ogni produzione video come una vera e propria avventura. Ecco cosa serve:
Uno script ben strutturato
Un storyboard dettagliato
Una sceneggiatura coinvolgente
Un regista esperto
Punti chiave da definire
Per catturare l’attenzione del tuo pubblico fin dai primi istanti, devi essere chiaro fin da subito e coinvolgere gli spettatori. Il nostro obiettivo è mantenere attivo il loro interesse durante tutto il video.
Ma non basta. Un video di successo deve anche emozionare. Devi catturare l’attenzione e mantenerla viva. Utilizziamo movimenti di macchina, strumenti, inquadrature e animazioni 3D per rendere ogni video straordinario.
Sappiamo che nessuno ama la pubblicità invasiva. Ecco perché il nostro approccio è diverso. Vogliamo offrirti qualcosa di emozionante, interessante e coinvolgente.
SIMOVIE FILM è la tua scelta per la produzione video di successo. Ogni progetto è un viaggio unico, una storia da raccontare.
Sensibilità ISO
Se hai una passione per la fotografia, probabilmente sai che questa arte è la scrittura con la luce. Ma cosa succede quando la luce non è sempre al massimo? È qui che entra in gioco un concetto importante: la sensibilità ISO.
La sensibilità ISO è una delle componenti fondamentali di qualsiasi fotocamera digitale, e questo include una vasta gamma di macchine, dalle compatte alle reflex, dalle medio formato alle mirrorless. In altre parole, qualsiasi fotografo digitale può regolare questo parametro per ottenere risultati diversi.
Ma cos’è esattamente la sensibilità ISO? È un modo per controllare quanto la tua fotocamera “vede” la luce. Puoi amplificarla o diminuirla a seconda delle tue esigenze, proprio come un videomaker fa con l’immagine durante le riprese video o il montaggio.
Nel mondo della fotografia, la sensibilità ISO è rappresentata da una serie di numeri che definiscono quanto sensibile sia il sensore della tua fotocamera alla luce. Puoi modificarla ad ogni scatto, proprio come un videomaker sceglie l’inquadratura perfetta o la giusta luce per una scena.
In sintesi, la sensibilità ISO è uno strumento che ti permette di catturare la luce in modo diverso, così come un videomaker crea la sua visione unica durante la produzione video. È un elemento chiave che ti dà il controllo sulla tua fotografia, permettendoti di scrivere la tua storia visiva.
VIDEOMAKING TECNICA: 1- Angoli di ripresa
Se sei un appassionato di videomaking, saprai quanto sia importante la scelta dell’angolazione della videocamera. Questa scelta può influenzare notevolmente la reazione del tuo pubblico e la percezione di ciò che viene mostrato sullo schermo.
I videomaker professionisti sanno che le angolazioni di ripresa sono fondamentali per raccontare una storia in modo coinvolgente. Prima di iniziare a girare un video, è essenziale considerare attentamente l’angolazione della telecamera in ogni inquadratura. Ogni angolazione è un linguaggio di comunicazione a sé stante, capace di influenzare emozioni e interpretazioni.
L’arte del videomaking sta nel saper utilizzare queste tecniche per creare non solo video professionali, ma anche video che trasmettano emozioni profonde. Le riprese video, il montaggio e la produzione video sono strumenti essenziali per dare vita alle tue storie e coinvolgere il tuo pubblico in un’esperienza unica.
Per ottenere il massimo dall’angolazione di ripresa, devi conoscere il tipo di storia che stai raccontando e il pubblico a cui ti rivolgi. Imparare a gestire le angolazioni della telecamera in modo appropriato migliorerà la qualità della tua narrazione e terrà il pubblico ancorato alla visione.
L’angolazione di ripresa può fornire informazioni, creare un impatto e facilitare il montaggio. Può migliorare le prestazioni degli attori e contribuire a trasmettere il messaggio desiderato. Esistono molte variabili da considerare, tra cui il campo visivo, la posizione orizzontale e verticale, e la profondità di campo.
Inoltre, la scelta delle lenti e delle lunghezze focali giuste può fare la differenza nel tuo videomaking. Le lenti grandangolari, normali e teleobiettivo offrono diverse possibilità creative e possono essere utilizzate per creare effetti unici.
In definitiva, il videomaking è un’arte che combina conoscenza tecnica con creatività. La tua capacità di sfruttare le angolazioni di ripresa, le lenti e altre tecniche influenzerà direttamente la qualità dei tuoi video e la loro capacità di emozionare il pubblico. E ricorda, un videomaker esperto sa che ogni inquadratura è una pennellata sulla tela della sua storia.
Questo estratto fornisce una breve panoramica delle angolazioni di ripresa nel contesto del videomaking e sottolinea l’importanza delle riprese video, del montaggio e della produzione video per trasmettere emozioni e coinvolgere il pubblico.
Trucchi, Lezioni di regia e sceneggiatura
Se sei interessato al mondo delle riprese video, al montaggio e alla produzione video, allora non puoi perderti l’analisi del film “1917” di Sam Mendes, vincitore di un Oscar nel 2020. Questo film è stato studiato e realizzato con l’obiettivo di catturare il pubblico e immergerlo nelle emozioni vissute dai personaggi, catapultandolo direttamente nelle scene della Prima Guerra Mondiale. Ma cosa rende davvero speciale questo film? Ecco un’occhiata dietro le quinte.
La creazione di “1917” è un autentico capolavoro di regia e sceneggiatura. La sceneggiatura stessa è stata scritta dal regista, e ciò che lo contraddistingue è il modo in cui è stato girato. Ogni scena del film è stata realizzata in piano sequenza, una scelta che si fonde perfettamente con la sceneggiatura originale e costituisce la base di tutto il film.
Il funzionamento di “1917” può essere paragonato a un orologio, in cui tutti i meccanismi devono combaciare perfettamente per comunicare e misurare l’arco temporale della vicenda. Il piano sequenza è l’elemento centrale intorno a cui tutto è stato costruito. Ma come è stato possibile realizzare questo film così dinamico e coinvolgente?
Il regista Sam Mendes ha voluto che la telecamera fosse come un terzo soldato nel film, con il suo punto di vista autonomo. Per rendere questo possibile, sono state utilizzate cineprese ALEXA Mini LF, leggere e maneggevoli, perfette per catturare il movimento frenetico delle scene di guerra. Inoltre, sono state adottate diverse strategie tecniche, come l’uso della cablecam e delle camera car, per garantire che la telecamera fosse sempre al centro dell’azione.
Il montaggio di ogni scena è stato realizzato con maestria, sfruttando tecniche come i passaggi a sfondo nero e il passaggio in primo piano di elementi focali. Questo ha contribuito a mantenere un ritmo avvincente e a dare al film un senso di continuità. L’obiettivo di Mendes era quello di portare movimento e libertà in una guerra spesso perceputa come “immobile”, e ci è riuscito in modo straordinario.
In breve, “1917” è un film che offre un’esperienza immersiva unica, grazie alle sue innovative tecniche di ripresa e montaggio. Se sei un videomaker o un appassionato di produzione video, questo film è un must-see che ti ispirerà sicuramente nella tua creatività.
